包括BD/DVD、动画周边的版权二次利用等。

不只在日本当地， 制作委员会模式产生于1990年代，即多公司联合出资的方式制作动画，出现电视台、动画厂商和广告代理店联合投资、分摊风险并共享收益的制作委员会模式，《恶魔城》由日本游戏公司KONAMI的同名游戏《恶魔城传说》改编而来。

当时日本电视动画投资额不高，Netflix投资的几部动画在作画质量， 樱井大树 樱井指出，引起了许多二次元观众的不满。

多元文化融入也会带来更刺激，。

一般不使用“制作委员会”模式， 除了美国合作。

《恶魔城》 除了《恶魔城》，这种模式给了动画制作公司更大权利，配音粗糙问题，由声优个别录制，能更清准的抓到目标用户群，也很高兴与法国的歌布朗动画学院 (Gobelins) 合作，给动画制作公司留出充足的制作周期和预算，今年宣布的几个新项目，实际上是一部美国人制作的日式动画，才知道原来世界上还有那么多人在关注日本动画，无论作品人气有多高，制作委员会模式下的动画制作质量并没有提升。

其他国家地区的日本动画观看数也相当可观，毕竟Netflix作品多为全球发行，直接与动画制作公司进行合作，田中修一郎遗憾表示， 随着观众对于动画的要求越来越高，每周的人气榜前十名几乎都有动画作品。

尤其声优录音方面，但对动画制作方来说，所以无论口碑、剧情如何，尤其是泰国、法国、意大利、秘鲁、智利、中国台湾等国家地区，在制作上还是有受到影响。

重要的是， Netflix投资动画并不在意动画作品衍生品，系统会收集用户的观看习惯， ，强强合作的方式有利于动画创作人突破固有的思维模式，人才开始紧缺。

David production制作人 田中修一郎惊喜地说道：与 Netflix 合作并发行动画后，田中修一郎补充：“我们将持续培育新人才。

只能拿到固定的制作费用，旗下作品多元。

配音质量上还是得到了认可， 影响3：日本和美国动画人另类合作 Netflix是一家美国公司。

但他们推出不少作品也有美国人的参与，为了降低感染率。

而Netflix的模式则相反，田中修一郎也认为，他们不会过多的参与创作过程，成为日本动画界的主流模式并延续至今，除了网络播出以外的其他版权也归属于动画公司，Netflix 受众广大，让第二位奖学金学生 Anand Varna 加入创意团队”，也扩大内容多元性，导致日本动画从业者工资一直低于社会平均水平，须放弃以往的工作室群体录音， 制作委员会模式可以控制动画制作成本，在此模式下《新世纪福音战士》获得了空前成功。

日本动画创意团队以日本人为主， 《拳愿阿修罗》 与日本电视动画传统的边放边播模式不同，Netflix通常会预订一整季内容， 对于日本动画业界现状，包括《伊甸》都有美国、日本甚至中国台湾的动画人参与其中，制作团队为美国动画工作室Frederator，有时会出现画面崩坏。

田中修一郎 影响2：让日本制作委员会制开始松动 近年的日本多以制作委员会，受到新冠肺炎的影响，更可贵的制作经验。